El Espacio de las Artes reúne en un ‘Garaje’ neoyorquino una gran selección de obra gráfica y fotografía. Una auténtica sorpresa.

La muestra, primera dedicada íntegramente al mundo del grabado y la fotografía, exhibe obras de artistas como Miró, Clavé, Tàpies, Hernández Pijuán, Canogar, Arroyo, Gordillo, Guinovart, Lucio Muñoz, Sicilia, Lootz, Lizarrán, García-Alix y Rafael Alberti, entre otros.

Bajo un ambiente industrial con cierto aire vintage, el arte se hace más accesible que nunca en esta nueva exposición titulada El Garaje.  

La muestra se inaugura el 2 de octubre en el Espacio de las Artes de El Corte Inglés, en Castellana 85.

Envuelto en una atmósfera industrial que recrea los elementos esenciales de un garaje neoyorquino, el Espacio de las Artes de El Corte Inglés presenta su primera exposición dedicada íntegramente al mundo del grabado y de la fotografía. Numerosas obras de reconocidos artistas se dan cita en este entorno concebido como un espacio informal, cómodo y cercano donde el arte se hace más accesible que nunca.

Surtidores de gasolina de marcada estética retro, lámparas industriales con cierto aire vintage y auténticas motos Harley-Davidson, ambientan un entorno donde el verdadero protagonista es el artista y su obra. Reconvertir un espacio industrial en un centro de diseño, cultural o en una galería de arte, es una práctica que ha calado hondo en ciudades como Londres o Nueva York.

En esta ocasión, el Espacio de las Artes no se ha trasladado a ningún centro de estas características pero sí ha seguido esta tendencia convirtiéndose en una auténtica cochera que permite un mayor disfrute del arte.

El Garaje, título bajo el que se engloba la exposición, acoge obras de artistas de diferentes generaciones y estilos ofreciendo un amplio recorrido por la obra gráfica del último siglo. En esta panorámica se encuentran piezas de autores como Joan Miró, Antoni Clavé, Joan Hernández Pijuán, Antoni Tàpies, Joseph Guinovart o Lucio Muñoz, ejemplos todos ellos de autores consagrados que dedicaron una buena parte de su trayectoria profesional al mundo del grabado.

Además de su paso por París y de la influencia que esta ciudad ejerció en sus creaciones, coinciden también en sus aportaciones técnicas al grabado, especialmente en el gran formato como es el caso de Lucio Muñoz.

En esta colectiva de amplio espectro destacan asimismo firmas como Darío Villalba, quien a la influencia parisina le suma su paso por la Universidad de Harvard; Eduardo Arroyo, tantas veces identificado con el pop art al igual que Eduardo Úrculo y el sevillano Luis Gordillo, también presentes en la exposición; Francisco Farreras, autor de ancho registro y estilo personal; o artistas del Grupo El Paso como Rafael Canogar y Antonio Saura, cuya evolución desde la estética informal se refleja en su obra gráfica. A ellos hay que sumar nombres como Ramón Bilbao, Nacho Criado, más centrado en el minimalismo, o el francés nacionalizado estadounidense Arman.

La muestra incluye obra de autores pertenecientes a una generación posterior como la austriaca afincada en España Eva Lootz, capaz de combinar diferentes lenguajes artísticos que van desde la escultura al grabado y la instalación; el gallego Jorge Castillo cuya devoción por el dibujo se deja traslucir en sus grabados; Carlos Franco, que a pesar de sentirse atraído por la mitología clásica deja ver la impronta de artistas anteriores, especialmente Gordillo; o Darío Urzay y Juan Ugalde, que navegan entre la pintura, la fotografía y las nuevas tecnologías superponiendo imágenes. No podía faltar en esta exposición José María Sicilia, considerado ya en los ochenta como uno de los artistas españoles más prestigiosos del momento. Quintero, Campán y Seria Aguilar completan la lista.

En el plano internacional destacan figuras como el chileno Roberto Matta, calificado de último representante del surrealismo;  el ecuatoriano Oswaldo Guayasamín cuyos grandes murales no empañan su obra gráfica; y el Andy Warhol italiano, Mimmo Rotella.

Pero en un Espacio de las Artes convertido en Garaje y con una estética tan singular, debía quedar hueco para la sorpresa. De ahí los grabados de Larry Rivers, un artista nacido en el Bronx que además de trabajar como saxofonista de jazz en la ciudad de los rascacielos y ser digno representante de la Escuela de Nueva York, está considerado por muchos como el padrino del arte pop.

También merecen especial atención los grabados del poeta y artista Rafael Alberti, y las fotografías de Ximo Lizarrán, un autor cada vez más valorado entre los coleccionistas.

Como novedad, el Espacio de las Artes de El Corte Inglés presenta los primeros heliograbados de Alberto García-Alix, un artista polifacético que, habiendo destacado como fotógrafo, ha seguido explorando nuevos caminos de expresión que van desde el vídeo y la literatura, a la obra gráfica. Coincide también que García-Alix es un gran aficionado a las motos y, en especial, a las Harley-Davidson presentes en el atrezzo de esta exposición. Las Harley, como el arte, son objeto de culto y de colección, dos mundos que ahora se interrelacionan en este espacio convertido en garaje.

Con esta iniciativa, el Espacio de las Artes da un paso más en su propósito de acercar el arte a la calle y de situar el coleccionismo al alcance de todos. Para ello cuenta, además, con la ventaja que ofrece El Corte Inglés de financiar hasta en 12 meses la adquisición de una obra de arte. Los grabados y fotografías presentes en la exposición también se pueden incluir en las Listas de Boda.

Datos de interés:

Espacio de las Artes de El Corte Inglés
Paseo de la Castellana, 85. Madrid.

 

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1 COMENTARIO

  1. Excelente iniciativa que acerta a artistas tanto modernos como contemporáneos al público español. Un reciente informe publicado habla de que el mercado del arte español ha perdido más de un tercio de su valor en los últimos 4 años. Una de las razones que esgrime el informe, es la escasez de cultura coleccionistas de arte en España. Iniciativas como esta creo que ayudan a mejorar esto.

    Gracias

    Antonio Basso
    yasoypintor.com

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