Από τον Οκτώβριο του 14 έως Ιανουάριος 18, 2009

Επιμέλεια: Felipe Garin και Facundo Tomás

Ο Πρόεδρος της Bancaja, José Luis OLIVAS, ο πρόεδρος του Fundación Museo de Bellas Artes de Bilbao, Miren AZKÁRATE και ο διευθυντής του Hispanic Society of America, Κωδικοποίηση Mitchell παρουσιάζει την έκθεση Sorolla. Όραμα της Ισπανίας, η οποία μπορεί να επισκεφθεί το Μουσείο Καλών Τεχνών Μουσείο μέχρι τον προσεχή Ιανουάριο 18, 2009.

Με την ευκαιρία της ανακαίνισης της Βαλένθια Bancaja Πολιτιστικό Κέντρο, η Τράπεζα ήθελαν να γιορτάσουν την επαναλειτουργία με μια έκθεση της μεγάλης πολιτιστικής σημασίας, να πάρει εκτίθενται για πρώτη φορά στην Ισπανία το 14 καμβάδες που απαρτίζουν την άποψη συλλογή της Ισπανίας από Joaquin Sorolla, ο οποίος ζωγραφισμένο ανατέθηκε από την ισπανική κοινωνία στη Νέα Υόρκη.

Επειδή έρχονται στην Ισπανία ήταν εξαιρετικά επιτυχής, δεδομένου ότι έχει δεχτεί πάνω από 746.300 άνθρωποι περιαγωγής γύρω Βαλένθια, Σεβίλλη και Μάλαγα. Sorolla. Όραμα της Ισπανίας έχει γίνει η πιο επισκέφθηκε έκθεση στην Ισπανία από το 1990.

Μετά το χρόνο του με τη Βαλένθια, το άνοιγμα των οποίων παρέστησαν η Princes των Αστούριας, και την έκθεση του στη Σεβίλλη, Μπιλμπάο Μάλαγα και το δείγμα θα ταξιδέψουν στην Βαρκελώνη και Μαδρίτη (όπου θα εμφανίζεται μαζί με 12 άλλα έργα του ίδιου καλλιτέχνη κυκλοφόρησε πρόσφατα από την ισπανική κοινωνία) , να επιστρέψουν και πάλι στα τέλη του 2009 στη Βαλένθια πριν το ταξίδι στη Νέα Υόρκη.

Προσανατολισμός

"Sorolla. Όραμα της Ισπανίας "

Το 1911, Huntington ανέθεσε Joaquín Sorolla (1863-1923) μια ειδική επιτροπή που πραγματοποιήθηκε τα τελευταία χρόνια της ζωής του: τη διακόσμηση του ένα μεγάλο ορθογώνιο χώρο με μια σειρά από πίνακες που απεικονίζουν τις διάφορες περιοχές της Ισπανίας, καταλαμβάνοντας την ιδιόμορφη χαρακτήρα μέσω τοπία και τους ανθρώπους της.

Το αποτέλεσμα ήταν η αίθουσα γνωρίζουμε σήμερα το όνομα του Sorolla, διακοσμημένη με δεκατέσσερα μεγάλα πάνελ μορφή ζωγραφισμένα στο λάδι και τοποθετείται μετά θάνατον το 1926. Αυτή η σειρά Sorolla άρχισε να σκιαγραφήσω το 1911 ολοκληρώθηκε το 1919 και την εκτέλεσή του ανέλαβε ο καλλιτέχνης να ταξιδέψουν στην Ισπανία από τη ζωγραφική και τη λήψη σημειώσεων κατά τη διάρκεια των οκτώ ετών από τη δημιουργία του έργου.

Ανδαλουσία. Τοκετού.

Η εργασία αυτή περιγράφει μια χαρακτηριστική σκηνή της Ανδαλουσίας, η οποία δείχνει μια ομάδα των εποπτών, δύο μπροστά από δύο ταύρους και τρεις στο παρασκήνιο, με αποτέλεσμα να ταύρων ταυρομαχίας μέσω ενός αγροτικού τοπίου δρόμο της Agaves και κάκτοι, η οποία συνορεύει με το δρόμο γη και σιδηροδρομικών γραμμών. Μπορείτε να δείτε πώς κάθε ζώνη χρώμα ήταν μια πηγή του παιχνιδιού για τον καλλιτέχνη, τονίζοντας την sorollesco λευκό.

Ayamonte. Αλιείας τόνου.

Ayamonte φάνηκε να Sorolla ακριβές χρώμα και τα κτίρια, έτσι επέλεξε αυτή την περιοχή. Στην περίπτωση του τόνου, μια ομάδα σχεδόν πέντε μέτρα μήκος, υπάρχει στενή αλληλεπίδραση μεταξύ των στοιχείων του τοπίου και των αλιέων. Αύξηση των νέων λευκό και μπλε χρωματικά οργανωμένη σύνθεση, συνοδευόμενη από τη δύναμη του κίτρινου τέντα, οι αντανακλάσεις των οποίων η διάδοση σε όλα τα στοιχεία. Ενώνει το κόκκινο αίμα των ψαριών και όλα τα μεγάλα εγκεφαλικά επεισόδια μεταξύ εκείνων που επανεδραιώσουν τη φωτεινότητα του λευκού.

Σεβίλλη. Η Nazarenes.

Αντικατοπτρίζει την πομπή των Ναζωραίος. Πρόκειται για μια ζωγραφική που κοιτάζει άμεσα το θεατή και στο οποίο οι χαρακτήρες είναι τοποθετημένα σαν να ήταν συμμετέχουν σε ένα θεατρικό έργο, με επίκεντρο τα πρόσωπά τους και χειρονομίες προς τους θεατές.

Σεβίλλη. Ο χορός.

Για να κάνετε την εικόνα του χορού, Sorolla εκμεταλλεύεται περισσότερες μελέτες και σχέδια. Το αποτέλεσμα είναι ένα τυπικά ισπανικό σκηνή γεμάτη χρώμα, φως και κίνηση, μαζί με την εικόνα της Βαλένθια και της Σεβίλλης Λος Toreros αντανακλά την ισπανική έργα αυτής της συλλογής.

Σεβίλλη. Η ταυρομάχους.

Δεκαπέντε ανδρικές μορφές ντυμένος ως ταυρομάχους βρίσκονται στο επίκεντρο αυτής της ομάδας, στην οποία οι χαρακτήρες αλληλεπικαλύπτονται μεταξύ τους από τις διαφορές στο χρώμα κοστούμια και αντιμετωπίζει. Τονίζει την αντίθεση για τον καθορισμό ορισμένων από τα στοιχεία με εκείνα που είναι γραμμένα μερικές άλλες φωτός και της σκιάς, αναφερόμενος στα δύο χαρακτηριστικών τμημάτων της Plaza de Toro.

Aragon. La Jota.

Για αυτό τον πίνακα Sorolla διεξαχθεί μελέτες και σκίτσα του τοπίου γύρω από τον Τζακ. Το αποτέλεσμα είναι μια καλύτερη δείγματα χρώμα του Sorolla, παρόν και στις δύο συνδυασμούς των ρούχων, όπως στις ζώνες του τοπίου που χρησίμευσαν ως υπόβαθρο. Τονίζει τη joteras όραμα κινήσεις.

Καστίλλη. Η γιορτή του ψωμιού.

Αυτό είναι το μεγαλύτερο και πιο προγραμματισμένη έργα της έκθεσης. Σε αντίθεση με τους άλλους, με τον οποίο ζωγραφίζει μια περίεργη ιδιαιτερότητα της κάθε περιοχής, αναμιγνύει τα πάντα εδώ, ολοκληρώνοντας έτσι ένα αμάλγαμα των χαρακτήρων και των λόγων που οδήγησαν πολλούς γύρους Sorolla. Για "σας" Castilla, ο ζωγράφος πήρε μοντέλα για το φυσικό, αλλά τελικά η σύνθεση στο στούντιό του στη Μαδρίτη.

Navarra. Το Συμβούλιο της Roncal.

Εμφανίζει τη δράση που λαμβάνει χώρα στις 13 Ιουλίου από το έτος 1375 στο χωριό του El Roncal, εορτάζοντας την επίλυση της διαφοράς μεταξύ της κοιλάδας και η γαλλική κοιλάδα Baretour Roncal της Γρανάδας. Συμπτωματικά, αυτή είναι η μόνη εικόνα που πλάσματος Sorolla κάποια αρχή ή τον αντιπρόσωπό του κάθε ιδρύματος, αντικατοπτρίζοντας τη δημοκρατική ιδέα της Ισπανίας. Οι χαρακτήρες σε αυτό το βιβλίο παρουσιάζουν αισθητή αποτύπωμα της Velazquez και τοποθέτηση αναφέρεται σε ανοικτή ευρωπαϊκή ζωγραφική του Εντουάρ Μανέ.

Guipúzcoa. Μπόουλινγκ.

Στο μπόουλινγκ, το τοπίο είναι οργανωμένη γύρω από το πράσινο, που αντικατοπτρίζει την ουσία της Χώρας των Βάσκων με το Όρος Igueldo το φόντο. Ο πίνακας αυτός εκφράζει τη φρεσκάδα που αντικατοπτρίζει Sorolla κατέλαβε στιγμές και παρέχοντας ένα ακόμη παράδειγμα της αλλαγής ιδεών του ζωγράφου με την εντύπωση που θα λάβει στο περιβάλλον τους.

Γαλικία. Η Προσκύνημα.

Προσκύνημα στο χρώμα της Γαλικίας, Sorolla εγκαταστάθηκε στο Villagarcia de Arosa, στο Chateau de Vista Alegre, με θέα τις εκβολές. Σε αυτήν την τοιχογραφία, Sorolla κάνει ένα προσκύνημα συγκλίνουν με μια επίδειξη των βοοειδών και χαρακτήρες όπως η ίδια υφαίνει ένα piper φυσά, τρία κορίτσια συνεδρίαση στο προσκήνιο με ένα καλάθι που καλύπτεται με ένα λευκό πανί και η βασική ομάδα των πέντε κοριτσιών από τη μία από τις Τα δύο πρώτα εξετάσει την Piper με την περιέργεια και το άλλο τα μάτια σας κατευθύνει προς το θεατή, καλώντας τον να παρακολουθεί τη σκηνή.

Καταλονία. Ψάρι.

Μια Sorolla φάνηκε τόσο όμορφο λιμάνι της Βαρκελώνης, η οποία τον εξέλεξε ως η αιτία για την εικόνα του. Αν και αργότερα αποφάσισε να δώσει προτεραιότητα στα ψάρια, αλλά αλλάζει το σενάριο, που διακινούνται στην Santa Cristina, Lloret de Μάρτιο Ψάρια επανεμφανίζεται τυπικό άξονα Sorolla άσπρο-μπλε χρώμα, αλλά πιο έντονα από πριν: λευκό ακολουθεί μια ακανόνιστη γραμμή που διέρχεται από τα ρούχα των γυναικών, από αριστερά προς την φανέλα της γυναίκας στο κέντρο της σύνθεσης.

Βαλένθια. Μηρούς.

Sorolla σε πρώτη ήθελε να ζωγραφίσει ένα πορτοκαλί άλσος, αλλά μια μέρα από τον καθεδρικό ναό της Βαλένθια, με τις προετοιμασίες για την περιφορά του Αγίου Βικεντίου Μάρτυρος. Αυτή η εικόνα είναι η gayest στο χρώμα, ίσως επειδή είναι πατρίδα τους, σύμφωνα με τους επιμελητές της έκθεσης, Felipe Garin και Facundo Tomás.

Extremadura. Η αγορά.

Plasencia Sorolla μετακινηθεί ένα σημείο για να δουν Montehermoso ανθρώπους που εργάζονταν στην αγορά, αλλά και αγόρασα πολλές φωτογραφίες, ιδιαίτερα ο πατέρας του Antonio Garcia, η οποία τεκμηριώνεται για να βρείτε το αγαπημένο σας σκηνές.

Elche. Το φοινικόδασος.

Με αυτή την εικόνα, η σειρά κορυφώνεται Sorolla ισπανική Λεβάντε. Σε αυτή τη σύνθεση, μία ντουζίνα εργάτες και ένας εργαζόμενος εργάζεται σε ένα κήπο της φοινικόδεντρα, pick ώριμες ημερομηνίες - Sorolla επίτηδες περίμενε να συλλάβει τους δεν είναι πράσινο - και έχουν τακτοποιημένα σε καλάθια γύρο. Τονίζει το πολύχρωμο κουτί και το φως φιλτράρεται μέσα από τους φοίνικες σαν να έχει ομίχλη.

Αποκατάσταση έργων

Για την αποκατάσταση των έργων οργάνωσε μια τεχνική επιτροπή που είναι αρμόδιες να αποφασίσουν την αποστολή ήταν να αναπτυχθεί πάνω στον καμβά, με Felipe Garin, επιμελητής της έκθεσης, Michelangelo Utrillas, Διευθυντής του Ιδρύματος Bancaja, Rafael Alonso, Restorer Museo del Prado, Vicente Ripoll, τέχνη συντηρητή Bancaja Συλλογή, Marcus B. Burke, Επιμελήτρια της ισπανικής κοινωνίας, Michael Duffy, συντηρητή του Μουσείου Μοντέρνας Τέχνης στη Νέα Υόρκη και Jonathan Sherman, Sherman επανορθωτική Τέχνη Διατήρηση στη Νέα Υόρκη.

Μετά από εκτενή μελέτη, η τεχνική έκθεση κατέληξε στο συμπέρασμα ότι τα έργα ήταν σε καλή κατάσταση και το έργο αποκατάστασης θα πρέπει να περιορίζεται στην απλή και καθαρή, εκτός από κάποιες μικρές αλλαγές.

Αποκατάσταση έργων πραγματοποιήθηκαν στη Νέα Υόρκη από μια ομάδα έξι συντηρητές, υπό την ηγεσία του Vicente Ripoll. Ήταν η πρώτη φορά, υπήρχε μια συνολική παρέμβαση της ζωγραφικής Sorolla, και πραγματοποιήθηκε με το μέγιστο σεβασμό για το πρωτότυπο έργο, μέσω της πλήρως αναστρέψιμη και αβλαβείς ενέργειες, με στόχο πάντοτε να διατηρηθεί η ενότητα και η χρωματική σωστή ανάγνωση του.

Το έργο αυτό, που διήρκεσε πέντε μήνες, έχουν αποκαλύψει πολλές λεπτομέρειες που αποκρύπτονται λόγω του χρωματισμού.

Ανάλυση της κατάστασης διατήρησης των έργων

Πρώτον, η ανάλυση των υλικών που χρησιμοποιήθηκαν από τον Joaquin Sorolla, προκειμένου να αναπτυχθεί μια διαγνωστική έκθεση, η κατάσταση της διατήρησης της ζωγραφισμένα στρώμα, την υποστήριξη και υλικό από τα ράφια των δεκατεσσάρων καμβάδες. Όπου ήταν αδύναμο και στα δύο άκρα, ή τοποθετούνται στα άκρα των λωρίδες ύφασμα για την ενίσχυσή τους (πάντα αναστρέψιμη), την ενίσχυση της περιμέτρου του, και ως εκ τούτου διευκολύνει την μετέπειτα τοποθέτησής της στο πλαίσιο.

Η μελέτη των έργων ζωγραφικής από Sorolla διεξήχθη από την άποψη της επιστημονικής ανάλυσης, με τη χρήση τεχνικών ανάλυσης που παρέχουν αντικειμενικές πληροφορίες σχετικά με τα υλικά που χρησιμοποιούνται. Υπό την έννοια αυτή, η Μονάδα Αρχαιομετρίας του Ινστιτούτου Επιστήμης Υλικών του Πανεπιστημίου της Βαλένθια (ICMUV) που πραγματοποιήθηκε την εβδομάδα έγκαιρη ανάλυση χρωστική ουσία των έργων από X-ray φθορισμός διασποράς ενέργειας (ADXRF). Είναι μια αναλυτική τεχνική που δεν απαιτεί δειγματοληψία nodestructiva και έχει ενσωματωθεί σε μια φορητή μονάδα που επιτρέπει την ανάλυση στον ίδιο τόπο όπου παρουσιάζονται τα έργα. Η ανάλυση EDXRF πραγματοποιήθηκαν στο εκθεσιακούς χώρους της ισπανικής κοινωνίας της Αμερικής, το Μουσείο Καλών Τεχνών στην Αβάνα (Κούβα) και το Μουσείο Καλών Τεχνών στη Βαλένθια, και στον κατάλογό την παλέτα των χρωστικών σε μία αρχόμενη Sorolla βάση δεδομένων που χρησιμοποιούνται για την κατασκευή expertizing Μουσείο Καλών Τεχνών στην Αβάνα, doubtfully που δόθηκε στη Sorolla. Η ανάλυση αυτή παρείχε σημαντική τεχνική υποστήριξη στις διαδικασίες προσαρμογής και τον καθαρισμό.

Παρέμβαση

Παρά την καλή συντήρηση των έργων, δεδομένου ότι ήταν βαμμένα, που κατηγορούνται στερεά σωματίδια και τους ρύπους επιφάνεια που είχαν συσσωρευθεί αναπόφευκτα την πάροδο των ετών. Σε ορισμένα έργα εκτιμώνται decoherence της εικαστικής ταινία σε συγκεκριμένους τομείς που έπρεπε να παρέμβει για να αποτραπεί περαιτέρω ζημία.

Παλιά παρατηρήθηκαν επίσης ως σποραδικές παρεμβάσεις σε διάφορους τομείς των εικόνων. Αυτές πραγματοποιήθηκαν μετά τις κατευθυντήριες γραμμές του εργαστηρίου αποκατάσταση της Hispanic Society of America.

Ως εκ τούτου αποφασίστηκε να διεξάγουν τις εργασίες της την εξάλειψη των ακαθαρσιών επιφάνεια και βαθύτερο καθαρισμό από μη επιθετική διαδικασίες. Η χρήση ενζύμων λύσεις ανά πάσα στιγμή και διαλυτών της πολύ χαμηλής διείσδυσης και υψηλή μεταβλητότητα.

Για να το κάνετε αυτό, μετά την ενοποίηση των μέσων ενημέρωσης, προχώρησε στην αφαίρεση των στρωμάτων του κεριού που εφαρμόζεται μέσω της ενοποίησης σε προηγούμενες ομιλίες. Τότε σκούπισε το εικονογραφικό ταινία και στη συνέχεια έκανε την επίστρωση των χρωμάτων και η έλλειψη διαφορικής χρωματικών βλαβών επανένταξης.

Τέλος, για το φινίρισμα, αποφασίστηκε να μην εφαρμόσει καμία επικάλυψη σε σχέση με την αρχική κατάσταση του έργου, όπως ποτέ δεν βερνικωμένα Sorolla.

Ανακάλυψη των κρυφών λεπτομέρειες

Οι εργασίες αποκατάστασης έχει φέρει στο φως πολλά στοιχεία κρυφές μέχρι τώρα, λόγω των συσσωρευμένων περιβαλλοντικών βρωμιά και τα υπολείμματα του κεριού ζωγραφικής. Μετά την αφαίρεση και των δύο, οι συντηρητές ήταν σε θέση να δείτε τη φωτεινότητα και λαμπρότητα των χρωμάτων που χρησιμοποιούνται από Sorolla, και η ύπαρξη πολλών ιντσών αρχική ζωγραφική κρυμμένα στα άκρα πλευρά των δύο από τα κομμάτια που συνθέτουν το Castilla πάνελ. Η γιορτή του ψωμιού. Επίσης, μετά τον καθαρισμό τους πίνακες, μπορεί να ανιχνευθεί με τη μεγαλύτερη ορατότητα ανάμεσα σε άλλα στοιχεία, ένα μόνιμο χαρακτήρα στην κορυφή ενός πίνακα φοίνικα στο Elche. Το φοινικόδασος, ο άνθρωπος καπνίζουν πούρο έφιππος που είναι σχετικά με το δικαίωμα ειδικής ομάδας της Σεβίλλης. Το περίβλημα, ή η Cruz de Mayo πίνακα στο κάτω μέρος της Σεβίλλης. Ο χορός που έχει δει με μεγαλύτερη ένταση.

Η αποκατάσταση επέτρεψε επίσης γνωρίζουμε ότι η βιομηχανική καμβάδες ιστού έχουν διαφορετικά πάχη, το ύφασμα της Σεβίλλης. Η ταυρομάχος προετοιμάστηκε από το χέρι ή ότι τα ράφια κατασκευασμένα από ξύλο πεύκου από το άνω μέρος της πολιτείας της Νέας Υόρκης και δεν έχουν υποστεί καμία επίθεση από έντομα επιτίθενται ξύλο.

Νέα Υόρκη Η μετάβαση στη Βαλένθια

Η μεταφορά από τη Νέα Υόρκη για Βαλένθια πραγματοποιήθηκε σε ένα τζάμπο τζετ 747 ναυλωμένο από Bancaja Cargo. Ήταν η πρώτη φορά που εξέρχονται από το χώρο της ισπανικής κοινωνίας στη Νέα Υόρκη.

Πριν από τη μεταφορά του έργου πραγματοποιήθηκε συσκευασίας από τα δεκατέσσερα κομμάτια, η οποία διήρκεσε περίπου δύο εβδομάδες. Χρησιμοποιήσαμε το πλέον κατάλληλο για τα χαρακτηριστικά των έργων, ώστε να εξασφαλίζεται η μέγιστη δυνατή ασφάλεια κατά τη μεταφορά.

Ένα σύνολο 21 κουτιά έχουν μετακινηθεί, ο όγκος υπέρβαση περίπου 77 κυβικά μέτρα.

Μερικά από τα έργα έπρεπε να απορροφηθεί από τα ράφια τους λόγω του μεγέθους του (μεταξύ όλων καταλαμβάνουν συνολικά 200 τ.μ.) και ταξίδεψε έλασης σε ειδικά δοχεία. Αυτό εφαρμόζεται στον καμβά Ανδαλουσία. Το lockup, Σεβίλλη. Η Nazarenes, Extremadura. Η αγορά, Ayamonte. Η αλιεία τόνου (κάτω), Γαλικία. Το Προσκήνυμα, Καστίλλη. Η γιορτή του ψωμιού (το πρώτο και το δεύτερο μέρος της αριστερά), Αραγωνία. La Jota, Καταλονία. Ψάρια, Βαλένθια. Οι ομάδες και Σεβίλλης. Ο χορός.

Τα υπόλοιπα κομμάτια ταξίδεψε μέσα σε κουτιά δεν είναι εκκαθάριση των ικριωμάτων τους: Σεβίλλη. Η ταυρομάχους, Guipúzcoa. Μπόουλινγκ, Ayamonte. Η αλιεία τόνου (κορυφή), Castilla. Η γιορτή του ψωμιού (τα άλλα μέρη, εκτός αυτών που ταξιδεύουν σε κυλίνδρους), Navarra. Συμβουλίου της Roncal, και Elche. Το Palm Grove.

Archer Milton Huntington

Τοξότης Milton Huntington γεννήθηκε το 1870 στο Bronx. Ήταν γιος του βιομηχάνου Collis Π. Huntington, ιδρυτής της εταιρείας σιδηροδρόμων Κεντρικό Ειρηνικό ναυπηγεία Σιδηροδρομικός και Newport News Shipbuilding and Drydock Εταιρειών, που κληρονόμησε μια από τις μεγαλύτερες περιουσίες στην Αμερική. Από νεαρή ηλικία ανέπτυξε έντονο ενδιαφέρον για την ισπανική κουλτούρα, που ταξιδεύουν με μόνο 20 χρόνια για την Ισπανία για να ανταποκριθεί στο πρώτο πρόσωπο της χώρας μας.

Το 1904, ίδρυσε την Huntington Hispanic Society of America, προκειμένου να οικοδομηθεί μια βιβλιοθήκη και ένα δημόσιο μουσείο για τη διάδοση της Ισπανίας και της Λατινικής Αμερικής πολιτισμού δωρεάν.

Υπό τη διεύθυνση του Huntington, η Εταιρεία μεγάλωσε γνώση της Ισπανίας και του πολιτισμού της, υποστηρίζοντας σημαντικές εκθέσεις και εκδόσεις. Σε αναγνώριση των προσωπικών επιτευγμάτων του, καθώς και τα επιτεύγματα της Εταιρείας, Huntington λάβει πολλές τιμητικές βαθμούς και τους διορισμούς της ισπανικής ακαδημιών και τμημάτων πολλά μουσεία.

Σήμερα, η Εταιρεία διατηρεί την πολιτιστική κληρονομιά του ιδρυτή της, με τις μεγάλες εκθέσεις, νέα προγράμματα και την πρόσφατη εξαγορά του κτιρίου που γειτνιάζουν με την Εταιρεία.

Hispanic Society of America

Η Hispanic Society of America βρίσκεται στο Broadway και ιδρύθηκε από Archer Milton Huntington (1870 - 1955) στις 18 Μαΐου 1904.

Υπό την προσωπική καθοδήγηση του Huntington, η Εταιρεία δημοσίευσε πάνω από 200 βιβλία που σχετίζονται με την υπόθεση σχεδόν όλες τις πτυχές του πολιτισμού των ισπανόφωνων, που γράφτηκε από επιμελητές από την Εταιρεία και από το διεθνούς φήμης μελετητές. Πολλοί Ισπανοί ήταν σε θέση να διερευνήσει και να δημοσιεύσει μελέτες σε έγκριτα περιοδικά, όπως το άρθρο Bullein, La Revue hispanique ή Romantic κριτική.

Από το άνοιγμα της, η Εταιρεία έχει διοργανώσει σημαντικές εκθέσεις τέχνης, η πρώτη ήταν το 1909 με έργα του καλλιτέχνη Βαλένθια Joaquín Sorolla Bastida.

Επί του παρόντος, η Hispanic Society of America είναι το πιο σημαντικό μουσείο της ισπανικής τέχνης εκτός της Ισπανίας, με τη δική της συλλογή από περισσότερα από 800 πίνακες, 600 ακουαρέλες, γλυπτά, 1.000 και 6.000 διακοσμητικά αντικείμενα και μια συλλογή πάνω από 175.000 αποτυπώματα και φωτογραφίες από το 1850.

Η ζωγραφική σειρά από μεσαιωνικούς χρόνους μέχρι σήμερα και περιλαμβάνουν πραγματικές πετράδια της ισπανικής Χρυσή Εποχή », καθώς και έργα του δέκατου ένατου και εικοστού αιώνα. Ανάμεσα στις πιο σημαντικές από τον δέκατο έκτο αιώνα La Pieta του Δομήνικου Θεοτοκόπουλου (1575-77), το έργο που έκανε κατά τη διάρκεια της παραμονής του στη Ρώμη και το οποίο δείχνει την μεγάλη επιρροή της ιταλικής Αναγέννησης.

Χρυσό Αιώνα, ως καλλιτέχνες περιλαμβάνει έργα ζωγραφικής από τον Francisco Zurbaran, Jusepe Ribera, Alonso Cano, Murillo και Diego Velazquez. Francisco José de Goya, έχει σημαντικά σχέδια, γκραβούρες και πίνακες ζωγραφικής, όπως και το πορτρέτο της Δούκισσας του Alba (1797). Η συλλογή έργων ζωγραφικής από την κοινωνία ολοκληρωθεί και καλλιτέχνες εικοστού αιώνα, όπως ο Joaquin Sorolla Bastida, Mariano Fortuny, Ramon Casas, Santiago Ruisiñol, Isidro Nonell και Ignacio Θουλοάγκα.

Αλλά επιπλέον, την Hispanic Society of America έχει μια από τις καλύτερες συλλογές κεραμικών Hispano αποτελείται από περισσότερα από 150 κομμάτια από το δέκατο τέταρτο του εικοστού αιώνα. Το μουσείο των διακοσμητικών και χρηστικών κεραμικών και πορσελάνη από διαφορετικά εργαστήρια στην Ισπανία, την Ιταλία και το Μεξικό.

Η συλλογή ολοκληρώνεται στοιχεία κοσμήματα, κοσμήματα, αρχαιολογία, υφάσματα, εκτυπώσεις, φωτογραφία και μια βιβλιοθήκη που αποτελείται από 15.000 βιβλία, τα οποία διαθέτει μια πρώτη έκδοση του Δον Κιχώτη.

Joaquin Sorolla Bastida

Joaquin Sorolla Bastida ήξερε πώς να συλλάβει το φως της μοναδικά Μεσογείου. Γεννήθηκε στη Βαλένθια το 1863, σε μια μικρή οικογένεια. Μέσα σε δύο χρόνια είχε μείνει ορφανά και πάρθηκε από θείους της μητέρας του. Οι μελέτες δεν προσελκύουν την προσοχή, αίσθημα μεγάλης κλίσης για την κατάρτιση και τη ζωγραφική. Το διευθυντή του σχολείου ενημέρωσε τους νέους Joaquin είχε εγγραφεί στη Σχολή Crafts, όπου παρακολούθησε μαθήματα βράδυ κατά την κατάρτιση του γλύπτη Cayetano Capuz.

Στα επόμενα χρόνια εργάστηκε ως κλειδαράς και χρωματίζοντας φωτογραφίες ενώ παρακολούθησε μαθήματα στη Σχολή Καλών Τεχνών του Σαν Κάρλος. Μια 1881 επίσκεψη στο Μουσείο Πράδο προκάλεσαν τον θαυμασμό του για Βελάσκεθ, Ribera και Prado. Καλλιτεχνική καριέρα του άρχισε να καρπωθούν τα βραβεία και μετάλλια, κερδίζοντας ένα επίδομα για σπουδές στην Ρώμη και το Παρίσι.

Παντρεύτηκε Clotilde García del Castillo το 1888, ο οποίος τον έφερε τρία παιδιά. Τα βραβεία ήταν όλο και πιο σημαντικό, να αποκτήσουν μια πρώτη κατηγορία μετάλλιο το 1895 με ακόμη να πω ότι τα ψάρια είναι ακριβό, το έργο με το οποίο συμμετείχε στον κοινωνικό ρεαλισμό στη μόδα για τα έτη αυτά.

Σταδιακά έφθασε καλλιτεχνική ωριμότητα του στη Μαδρίτη με ένα μεγάλο αριθμό πορτρέτα - όπως και αυτές των Beruete Areliano ή Maria Guerrero - για το οποίο κέρδισε την αναγνώριση στην πρωτεύουσα της Ισπανίας και του Παρισιού.

Διεθνή φήμη του ήρθε με την Έκθεση του Παρισιού (1906) και τη Νέα Υόρκη (1909), η οποία κατέληξε σε μια σημαντική επιτυχία των πωλήσεων και την κριτική. Luminist ύφος του ήταν θαύμαζα από όλους. Βαλένθια Φως, τον απλό λαό και τους ακτιβιστές σταδιακή πίνακές του, στις οποίες το φως και το χρώμα - εφαρμόζονται με πολύ εγκεφαλικά επεισόδια - είναι τα βασικά στοιχεία, όπως μπορεί να διαπιστωθεί σε παιδιά στην παραλία. Σημαντικότερο έργο του ήταν για την ισπανική κοινωνία της Νέας Υόρκης, όπου διακοσμημένα τα τείχη της βιβλιοθήκης του, με την ισπανική περιφερειακές θεματικές ομάδες.

Εργάστηκε ακούραστα για την εν λόγω Επιτροπή μεταξύ 1912 και 1919, που αποτελείται από δεκατέσσερα πάνελ για την οποία έλαβε $ 150.000. Σε αυτά τα έργα που άφησε την τελευταία χρόνια της ζωής του, από το τέλος υπέστη επίθεση από ημιπληγία στο σπίτι του στη Μαδρίτη στις 17 Απριλίου 1920, πέθανε τρία χρόνια αργότερα, μετά βίας έχουν το διορισμό του ως καθηγητής του χρώματος και της σύνθεσης Σχολή Καλών Τεχνών του San Fernando της Μαδρίτης (Σεπτέμβριος 1919), ή το άνοιγμα των αριστούργημα του στη Νέα Υόρκη τρία χρόνια μετά το θάνατό του.

Η μεταβίβαση

Μεταφορά στο Μπιλμπάο έχει γίνει σε στάδια. Οι πίνακες που μαστίζουν και δεν αφαιρούνται από τα ράφια τους σε συγκεκριμένες υποθέσεις που έχουν διασφαλίσει την ασφάλεια τους. Επιπλέον, η μεταφορά έγινε σε φορτηγά εξοπλισμένα με σύγχρονο σύστημα ελέγχου και παρακολούθησης μέσω GPS, η οποία επιτρέπεται να απεικονίσει την ακριβή θέση τους και την ταχύτητα τους.

Κατά την άφιξη στο Μουσείο Καλών Τεχνών του Μουσείου, τα έργα ζωγραφικής παρέμεινε για 24 ώρες σε ανάπαυσης εντός των συσκευασιών. Στη συνέχεια, μετά την τοποθέτηση τους στους τοίχους του μουσείου, κατά την οποία έχουν όλες τις λεπτομέρειες προσεκτικά, τα έργα είχαν μια σταδιακή διαδικασία εγκλιματισμός στη νέα του θέση τους, προκειμένου να μην τους υπόκεινται στις αιφνίδιες αλλαγές της θερμοκρασίας. Υπό την έννοια αυτή, παρέμεινε αρκετό καιρό στις αίθουσες, για την προσαρμογή στην διεθνή κανονικές συνθήκες (21 º C και 50% υγρασία).

Η τοποθέτηση των έργων ζωγραφικής στο Μουσείο Καλών Τεχνών του Μπιλμπάο είναι πολύ διαφορετική από τη θέση που είχε στο ισπανικό κοινωνία, δεδομένου ότι βρίσκονται σε πολύ χαμηλότερο ύψος, το οποίο μπορεί να τονίσει το μεγαλείο, το χρώμα και την αναλογία των ίδιοι.

Η έκθεση θα είναι ανοικτή από Bilbao Τρίτη, 14 Οκτώβρη μέχρι την επόμενη 18 Ιαν., χωρίς αποκλεισμούς. Το χρονοδιάγραμμα της έκθεσης Sorolla. Όραμα της Ισπανίας είναι Τρίτη έως Κυριακή από τις 10 έως 20 ώρες συνεχώς. Το μουσείο είναι κλειστό τη Δευτέρα.

Η έκθεση "Sorolla, Όραμα της Ισπανίας" έχει περάσει μετά που διέρχεται από τα 746.300 επισκέπτες Μάλαγα. Με συνολικά 161.220 επισκέπτες, η έκθεση έχει αυξηθεί σε συμμετοχή, όπως έχει περάσει την παρουσία της στην Ανδαλουσία, και έχει σπάσει τα αρχεία συμμετοχή στη Μάλαγα, όπου δεν υπάρχουν άλλα δείχνουν είχε ποτέ τόσο πολύ εισροή των επισκεπτών.

Στο Μουσείο Καλών Τεχνών της Σεβίλλης σηματοδότησε επίσης ένα ορόσημο. Συνολικά 132.292 επισκέπτες πέρασαν μέσα από τις αίθουσες του Μουσείου της Σεβίλλης. Ομοίως, η επιτυχία του show στη Βαλένθια ήταν ηχηρή. 423.294 άνθρωποι κατατεθεί παρελθόν τις τοιχογραφίες του ζωγράφου του φωτός που ονομάζεται Centro Cultural Bancaja Βαλένθια.

Sorolla. Όραμα της Ισπανίας έχει ισοπεδωθεί δείκτες επισκέπτες ότι η έκθεση ήταν πολύ περισσότερο λόγω της ιστορίας της Ισπανίας: το δείγμα του Βελάσκεθ στο Μουσείο Πράδο της Μαδρίτης το 1990.

Media Οδηγοί

Επιπλέον, Bancaja προσφέρει σε όλους τους επισκέπτες της έκθεσης ελεύθερη κινητών οδηγούς πολυμέσων για να διευκολυνθεί η πρόσβαση σε πληροφορίες σχετικά με το δείγμα.

Bancaja Η πρωτοβουλία αυτή αποτελεί σημαντική ανάπτυξη των νέων τεχνολογιών στον τομέα των μουσείων ξεκινήσει στην Ισπανία, και με αυτό το θεσμικό όργανο έχει ως στόχο να διευκολύνει την πρόσβαση σε multimedia υλικό που εξηγεί το έργο του Sorolla προσωποποιημένες και εξατομικευμένες.

Πάνω από ενενήντα υπολογιστές χειρός που λειτουργεί ως κινητό οδηγοί, οι επισκέπτες μπορούν να έχουν πρόσβαση διάφορα περιεχόμενο που κυμαίνονται από τεχνική και ιστορικά σχόλια των επιμελητών της έκθεσης και Facundo Tomás Felipe Garin ή τα βιογραφικά σημειώματα των μεγάλος-εγγονή του συγγραφέα, Blanca Pons-Sorolla, με την επεξήγηση της διαδικασίας αποκατάστασης της εργασίας ή σχετίζονται με την εργασία βίντεο που θα διευρύνει τις πληροφορίες σχετικά με αυτό.

Bancaja έχει ξεκινήσει αυτή την πρωτοβουλία μέσω του ερευνητικού έργου Momo, που αναπτύχθηκε από την ερευνητική ομάδα Futurelab από το Πολυτεχνείο της Βαλένθια και με επικεφαλής τον καθηγητή Χαβιέ Jaén.

Workshop Διδασκαλία:

Παράλληλα με την έκθεση, θα υπάρξει ένα εκπαιδευτικό εργαστήριο κύριος στόχος του οποίου είναι να ενισχύσει και να προβληματιστούν σχετικά με τις έννοιες γύρω από τον οποίο αυτή περιοδεία έκθεση:

1 .- Παρουσίαση στο κοινό ενός έργου που ποτέ δεν είχε εγκαταλείψει το περιβάλλον του, τη βιβλιοθήκη της ισπανικής κοινωνίας στη Νέα Υόρκη.

2 .- Συζητήστε σε ένα πολύ γραφικό σύστημα εργασίας που χρησιμοποιείται από Joaquin Sorolla, να αναλάβει ένα έργο τέτοιου μεγέθους.

Το εργαστήρι απευθύνεται σε όλα τα ακροατήρια. Από τη μία πλευρά με τον πληθυσμό των παιδιών (κύκλοι βρέφος, πρωτοβάθμιας και δευτεροβάθμιας πρώτου κύκλου) και το άλλο προς τον πληθυσμό των ενηλίκων (από το γυμνάσιο στα σχολεία εκπαίδευσης ενηλίκων και λαϊκή) και το κοινό πιο εμπειρογνώμονας: το πανεπιστήμιο.

Η διδακτική δραστηριότητα θα σε όλες τις περιπτώσεις δύο μέρη:

1 .- Επίσκεψη στην έκθεση.

2 .- Οι εργασίες στο εργαστήριο θα είναι να πραγματοποιήσει μια αποστολή: τη διακόσμηση των μεγάλων ομάδων που θα είναι στη μία άκρη του δωματίου. Όσον Sorolla που να αναλάβει το έργο της ισπανικής κοινωνίας, οι συμμετέχοντες στην ημερίδα θα πρέπει πρώτα να κάνουμε μια προοπτική μελέτη του γηπέδου, για τα οποία έχουν μια σειρά από ντοκιμαντέρ στοιχείων (αρχεία, φωτογραφίες και χάρτες της περιοχής από τον καλλιτέχνη ο οποίος ταξίδεψε της Βαλένθια).

Μετά την πρώτη οπτική και τη διδακτική προσέγγιση, οι συμμετέχοντες θα αρχίσει τις εργασίες για τη σύσταση του τμήματος, με ιδιαίτερη οράματά τους της Ισπανίας. Ομάδες θα χωριστεί από την περιοχή, και λειτουργεί υπό την ίδια κριτήρια όπως το μεγάλο καλλιτέχνη από τη Βαλένθια, το ταξίδι, η επιλογή των ειδών και την εφαρμογή του Encomienda.

Οι συμμετέχοντες μπορούν επίσης να χρησιμοποιούν multi-touch οθόνη του συστήματος. Ο στόχος είναι να επιλέξετε τις εικόνες με τις οποίες να εργαστούν, που εμφανίζεται στις μεγάλες οθόνες και μπορούν να τις εκτυπώσετε στη συνέχεια για περαιτέρω χειρισμό.

Τέλος, κλείνοντας την εκπαιδευτική δραστηριότητα, οι συμμετέχοντες θα πρέπει να αντιμετωπίζεται σε ένα πακέτο των εικόνων και μια μαγνητική μεταλλική πλάκα με τις συνθέσεις που επιθυμεί να διενεργήσει στη μνήμη της έκθεσης.

Συμφωνία με την Hispanic Society of America

Για να επισημάνετε τα εγκαίνια του νέου Centro Cultural de Bancaja της Βαλένθια, η Τράπεζα προορίζεται να οργανώσει μια εξαιρετική έκθεση. Μετά από μελέτη των διαφόρων εναλλακτικών λύσεων, η δυνατότητα προέκυψε για πρώτη φορά να φέρει ο Joaquin Ισπανίας Sorolla ζωγραφισμένο πάνελ για την ισπανική κοινωνία στη Νέα Υόρκη.

Μετά από μακρές διαπραγματεύσεις, οι οποίες είχαν πάντα μια μεγάλη προθυμία εκ μέρους της ισπανικής κοινωνίας, επιτεύχθηκε συμφωνία με το αμερικανικό Μουσείο Bancaja είναι αποφασισμένη να αποκαταστήσει το ισπανικό κομμάτια και έδωσε το έργο του φορέα για περίοδο ενός έτους, έχει επιτέλους επεκταθεί σε δύο.

Το κόστος του έργου ανέρχεται σε περίπου τρία εκατομμύρια ευρώ και τα έργα στο σύνολό τους έχουν ασφαλισμένο αξία 100 εκατομμύρια ευρώ.

Με Sorolla. Όραμα της Ισπανίας, της Bancaja η γραμμή συνεχίζει να φέρει σημαντικές εκθέσεις για να φέρει την κοινωνία τα μεγάλα έργα της ανθρωπότητας, όπως έγινε και με το δείγμα των Φαραώ, το 2004, το οποίο βραβεύτηκε ως ένα από τα καλύτερα έργα κοινωνικής το έτος αυτό, Warriors Xi'an, για πρώτη φορά στην Ισπανία ήταν ελεύθερη και τρεις αυτοκρατορίες του Ισλάμ.

Κωνσταντινούπολη, Ισφαχάν, Δελχί. Αριστουργήματα του Λούβρου έχει εκτεθεί πρόσφατα στο Centro Cultural Bancaja. Αυτή ήταν η διεθνής έκθεση της ευρύτερης του Λούβρου που έχει πραγματοποιηθεί στην Ισπανία. Μερικά από τα κομμάτια ήρθε πρώτο από το Μουσείο του Λούβρου και άλλοι δεν έχουν ακόμη εκτεθεί στο κοινό, διότι είναι απέκτησε πρόσφατα έργα.

Sorolla Μετάλλιο

Ο Πρόεδρος της Bancaja, José Luis OLIVAS, που ελήφθη την περασμένη εβδομάδα το μετάλλιο Sorolla που χορηγούνται από την ισπανική κοινωνία της Αμερικής για τη συμβολή στην προώθηση και διατήρηση του ισπανικού πολιτισμού και της τέχνης. Το Hispanic Society δίνει αυτό το βραβείο στον πρόεδρο της Bancaja για την πρωτοβουλία τους και το ενδιαφέρον για την αποκατάσταση και την παρουσίαση για πρώτη φορά στην Ισπανία το έργο Sorolla.

Όραμα της Ισπανίας.

Το Μετάλλιο τελετή παρουσίαση πραγματοποιήθηκε κατά τη φιλανθρωπική εκδήλωση που οργανώθηκε από την ισπανική κοινωνία και σήμερα είναι μία από τις κοινωνικές εκδηλώσεις για Yorkers αναφοράς loa που αγαπούν την κουλτούρα της Λατινικής Αμερικής, που αντιπροσωπεύει τον κόσμο των τεχνών, της λογοτεχνίας, της χρηματοδότησης και πολιτική, καθώς και εκπρόσωποι του διπλωματικού σώματος.

Ενδιαφέροντα στοιχεία:

La exposición permanecerá abierta al público en Bilbao a partir del martes, 14 de octubre hasta el próximo 18 de enero, ambos inclusive. El horario de la exposición Sorolla. Visión de España es: de martes a domingo de 10 a 20 horas ininterrumpidamente. Los lunes el museo permanecerá cerrado